Історія всесвітньої літератури. 18 століття. Хлодовский Р. И. Карло Гоцци

Історія всесвітньої літератури. 18век.
Хлодовский Р. И. Карло Гоцци

Джерело: Література Освіти )- М.: Наука, 1983-1994. - На титл. л. изд.: Історія всесвітньої літератури: в 9 т. Т. 5. - 1988. - С. 181-183.
Електронна публікація: ФеБ

На відміну від свого старшого брата, Гаспаро, Карло Гоцци відкидав ідеологію Освіти, бачачи в ній погрозу всьому існуючому ладу й "суворим принципам католицизму" ("Щиросерді міркування й справжня історія походження моїх десяти казок"). Гостро ненавидячи буржуазію, що піднімається, - вона представлялася йому "збіговиськом торгашів і маклерів", - Гоцци глибоко нехтував і сучасне йому італійське дворянство, пороки й слабості якого він зло висміяв у трохи великоваговій героїко-комічній поемі "Причудница Марфиза" ( 1761-1768). Саме це пояснює зближення Гоцци з Баретти і його симпатії до Парини.

від тої мови, на якому писали Пульчи й Боярдо. Гоцци повністю відкидав реалізм і завзято боровся не тільки проти комедій Гольдони й Кьяри, але й проти драматургії французької Освіти (Бомарше, Мерсье, Седена), що почав проникати на італійську сцену в 70-е роки. Обвинувачуючи просвітительських реалістів "у буквальному відтворенні природи замість наслідування їй", у крайній приземленості картин і образів, перевантаженості "непотрібними", з його погляду, подробицями, К. Гоцци "боровся за право поезії, фантазії й умовності в театрі, яких не визнавав тверезий раціоналіст Гольдони" (С. С. Мокульский).

Джерело: Література Освіти )"Пентамерона" Базиле) і жагуче любив венеціанську народну комедію масок, справедливо шануючи її гордістю Італії. Він спробував з'єднати ці два народні струмені, сподіваючись нейтралізувати ті, як йому здавалося, шкідливі ідеї, які принесла на сцену "партія філософів". Гоцци теж уважав театр школою моралі. Але його програма народного виховання істотно відрізнялася від програми, висунутої Дідро, Лессингом і Гольдони. "Виховання нижчих класів, - безтрепетно затверджував автор bdquo;Щиросердого міркування, - полягає в релігії, старанному й чесному занятті своїм ремеслом, сліпій покорі своєму государеві й преклонінні глави перед прекрасним порядком суспільної субординації, а зовсім не в пропаганді природного права, не в оголошенні законів зловживаннями владою меншості, жорстокою тиранією, а всього кращого, що встановилося в глибоко нещасному людстві, - варварським ярмом і ярмом". В XVIII в., як відзначив Б. Г. Реизов, "важко було знайти настільки відвертого апологета феодальних порядків". Це, природно, обмежувало творчі можливості Гоцци, але не висушило його таланта, тому що у своїх добутках він не тільки відстоював народну старовину, але й, подібно Вико, намагався захистити мистецтво від нового "варварства рефлексії".

Джерело: Література Освіти )"Комічний театр у трактирі Пілігрима в руках в академіків Гранеллесков", "Тартана впливу на 1756 високосний рік"). Потім К. Гоцци сам звернувся до драматургії. 25 січня 1761 р. трупа акторів комедії масок, очолювана Антонио Сакки, поставила у Венеції по сценарії К. Гоцци імпровізований спектакль "Любов до трьох апельсинів", що мав грандіозний успіх. У сюжетну схему італійської народної казки Гоцци ввів традиційні венеціанські маски, відверті буфонади яких служили дотепному пародіюванню стилю комедій Кьяри, а також Гольдони, якого Гоцци справедливо вважав своїм головним ідейним супротивником. За словами Гоцци, в "Трьох апельсинах" він ставив своїм завданням "висміяти "Перехрестя", "Куховарок", "Кьоджинские перепалки" і багато інших плебейських і тривіальних добутків". Однак значення спектаклю виявилося набагато ширше пародії. "Любов до трьох апельсинів" поклала початок новому драматичному жанру - театральній казці (фьябе), що протягом ряду років успішно розроблялася К. Гоцци в тісній співдружності із трупою А. Сакки.

Джерело: Література Освіти )"Любов до трьох апельсинів" (про нього можна судити лише на основі авторського "розбору по спогадах", що є блискучим, але чисто літературним твором) Гоцци створив трагікомічні казки "Ворон" (1761) і " Король-Олень" (1762), написані майже цілком урочистим, архаїчним віршем, що додали п'єсам відому пишномовність. Маски в театральних казках були присутні, але імпровізація була майже так само обмежена, як у комедіях Гольдони. Гоцци намагався не тільки розважати своїх глядачів жартами Труффальдино, але й вселяти їм свої подання про добро, правду й справедливість, носіями яких у фьябах виступали головним чином "високі", царствені персонажі. В " Королі-Олені" Гоцци торкнувся навіть політичної теми, нерідко становившейся в XVIII сторіччі предметом філософських дискусій. По його задуму, ця театральна казка повинна була стати "алегоричним дзеркалом, що зображує тих монархів, які, сліпо довіряючись своїм міністрам, самі перетворюються в дивовижні фігури".

В 1762 р. Гоцци поставив свою кращу п'єсу - "Турандот". Широко використавши в ній поетику народної казки, він відмовився, однак, від чарівних перетворень і створив якщо не реалістичні, то у всякому разі глибоко людські характери. У такій же манері були написані "Щасливі злиденні". Однак в "Зобеиде", " Жінці-Змії", "Синім чудовиську", "Дзеиме, царі джинів" і "Зеленій пташці" Гоцци знову повернувся до казкової фантастики, виводячи на сцену мовці статуї, злих і добрих чарівників, зачарованих принцес і т.п. Особливо цікава остання із цих фьяб, у якій влучно, єхидно, але весело висміюється просвітительська теорія "розумного егоїзму", захисником якої в п'єсі виступає тупий, самовдоволений і досить лиховісний Труффальдино.

Гоцци не був естетом і ніколи не прагнув до тої поезії "чистої радості", що в XX в. знаходили в нього деякі літературознавці. Подібно просвітителям, він наповнював свої фьяби "строгою мораллю й сильними страстями". Але мораль ця носила яскраво виражений антипросвітительський характер. Втім, консерватизм ідейних установок Гоцци значною мірою нейтралізувався справді народним оптимізмом, що уривався в його театральні казки з того в остаточному підсумку фольклорного матеріалу, що становив їхню сюжетну основу. От чому авторові "Зеленої пташки" вдавалося не тільки пародіювати дійсно сміховинні сторони сучасного йому метафізичного матеріалізму, але й створювати високопоетические образи - розумної, волелюбної дівчини, що мужньо бореться за своє щастя (Турандот), вірної, люблячої дружини (" Король-Олень", " Жінка-Змія"), шляхетного юнака, братня любов і дружба якого витримує найстрашніші випробування ("Ворон") і т.д. Саме прославляння духовної сили, великодушності й шляхетності в сполученні з яскравою театральністю забезпечило фьябам Гоцци величезний, хоча й нетривалий успіх не тільки в аристократичного, але й у народного глядача Венеції.

По своєму художньому стилі театральні казки К. Гоцци близькі не стільки аркадскому рококо, скільки запізнілому барокко. Для них характерні різко контрастні сполучення - світлої й темної, доброї й злого, високої патетики героїчних персонажів, изъясняющихся архаїчними віршами, і майданної буфонади, носіями якої є Труффальдино, Панталоне, Бригелла, Тарталья, що говорять на венеціанському діалекті.

У ще більшій мері тяжіння Гоцци до поетики барокко виявилося в тих драматичних добутках, до яких він звернувся після того, як жанр фьяби вичерпав себе й перестав мати успіх у венецианцев. Це були трагікомедії плаща й шпаги, з масками, у яких відродилася "італо-іспанська" драматургія XVII в. Такого роду п'єс Гоцци написав досить багато. Найцікавіші "Жінка, що істинно любить" (1771), " Принцеса-Філософ" (1772), "Любовне зілля" (1776).

В 1782 р. А. Сакки розпустив свою трупу, і Гоцци припинив усяку роботу для театру. Останнім його добутком стали "Марні спогади" (1797). У них Гоцци ще раз звів рахівницю зі своїми ворогами й намалював дуже барвисту картину життя й побуту, головним чином театрального, сучасної йому Венеції.

В Італії Гоцци був незабаром і повністю забутий. Але його казки вже наприкінці XVIII в. викликали інтерес у Німеччині - спершу в Ґете й Шиллера, що перевів для Веймарского театру "Турандот", а потім у романтиків (Л. Тик, брати Шлегели). Великим шанувальником К. Гоцци був е. Т. А. Гофман, що дав оригінальне трактування казки "Любов до трьох апельсинів" і проникливо вгадав, що нове життя фантастика фьяб знайде на сцені лялькового театру. У Росії К. Гоцци цінував Н. А. Островський, що вважав, що творець "п'єс із народних казок" "коштує поряд з Мольером і іншими великими поетами". Чималий інтерес викликали казки Гоцци в радянський час (Е. Б. Вахтангов, С. С. Прокоф'єв, С. В. Зразків).


Загрузка...