Внесок Пушкіна в російську й світову культуру Олександр Сергійович Пушкін — перший російський письменник безперечно світового значення. Він з’явився творцем національної російської літературної мови. Керуючись у своїй творчості реалістичними принципами художнього відображення дійсності, Пушкін опирався на мову народу Творчість Пушкіна проклало дорогу Гоголю, Тургенєву, Толстому й Чехову. У результаті російська культура зробилася провідним голосом, до якого змушений був прислухатися увесь культурний світ Дійсно, талант Пушкіна був не тільки величезним — він був специфічним. Пушкіна вмів проникати в дух різних культур і епох, у цьому зіграла роль його широка поінформованість у світовій літературі. Досить ознайомитися з його статтями й замітками, щоб зрозуміти, що він був прекрасним знавцем французької літератури, мав широкі відомості в області італійської й англійської літератур, виявляв цікавість до німецької й іспанської літератур. Предметом постійної уваги поета протягом всього життя була антична культура. Фольклор всіляких народів залучав його увага Пушкіна був продовжувачем справи, початого Тредиаковским, Ломоносовим і Сумароковим. Разом зі своїми сучасниками Карамзиним і Жуковським він почав грандіозну працю по побудові нової російської літератури як частини й спадкоємиці літератури світовий Творчий розвиток Пушкіна був стрімким. Не менш істотно, що воно було усвідомленим, — поет ясно відчував рубежі своєї творчості.
Ці моменти, як правило, відзначені підсумковими переглядами написаного й створенням підсумовуючих збірників. Людина глибоко історичного мислення, Пушкін поширював цей погляд і на власну творчість. І в той же час творчість Пушкіна відрізняється єдністю. Це як би реалізація якогось шляху Творчість Пушкіна многожанрово. І хоча у свідомості читачів він був насамперед поет, але й проза, драматургія супроводжували його художню уяву від перших досвідів до останніх сторінок. А до цьому варто додати літературну критику, публіцистику, епистолярий, історичну прозу.
Поезія його була різноманітної, вона вміщала всі жанри лірики, поеми, роман у віршах, казки Жанри розвивалися у творчості Пушкіна в тісній взаємодії. Так, іноді лірика ставала лабораторією поеми, дружні листи — школою прози. У відомому змісті, вся творчість Пушкіна — єдиний багатожанровий добуток, сюжетом якого є його творча й людська доля Перенесення норм одного жанру в межі іншого виявлялося важливим засобом пушкінського стилю. Звідси, що вражало сучасників відчуття, новизни й незвичайності пушкінського листа. Завдяки цьому ж Пушкін зміг відмовитися від принципового розподілу засобів мови на «низькі» і «високі».
Це з’явилося умовою рішення їм найважливішого завдання — синтезу язикових стилів і створення нової національної літературної мови Перший період творчості Пушкіна (1813 — літо 1817) доводиться на час запеклої боротьби між прихильниками Карамзина й прихильниками Шилоова. Пушкіна-Ліцеїст активно ввімкнувся в неї на стороні послідовників Карамзина. Але одночасно деякі позиції молодого Пушкіна несумісний з поетикою карамзинистов. У творчості Пушкіна цього років проявляється інтерес до епічних жанрів і особливо до сатиричної поеми. «Чернець» (1813), «Бова» (1814), «Тінь Баркова» і «Тінь Фонвізіна» (1815) пов’язані із сатиричною традицією XVIII в. і суперечать сентименталізму карамзинистов. У лірику можна відзначити вплив Державіна й Дениса Давидова Відсутність єдності в ліцейській творчості Пушкіна часом витлумачується як результат творчої незрілості поета. Однак учнівський період був у Пушкіна гранично коротким.
Дуже незабаром поет досяг досконалості зрілих майстрів. Так, в елегіях і романсах (наприклад, «Бажання» або «Співак») Пушкін виступає як зрілий суперник Жуковського, а в дружнім посланні «Городок» він рівняється Сбатюшковим. Другий період творчості падає на час із осені 1817 р. до весни 1820 р.
Закінчивши Ліцей, Пушкіна оселився в Петербурзі. Цей період відзначений зближенням з декабристами. Поет постійно зустрічається з Ф. Глинкою, Н.
Тургенєвим, Чаадаєвим і випробовує сильний вплив їхніх ідей. Його політична лірика стає виразницею ідей «Сполучника благоденства». Під безпосереднім впливом Н. Тургенєва створюються програмні вірші: ода «Вільність» і «Село», які широко розходяться в рукописних копіях. Саме в сфері політичної лірики цього років особливо помітне новаторство Пушкіна і його пошуки нових художніх рішень. Спробувавши в оді «Вільність» вирішити завдання створення актуальної політичної лірики, Пушкін надалі до цього досвіду більше не звертався, а заклик Кюхельбеккера в 1824 р. відродити оду викликав у нього іронічне відношення Цікаві спроби використовувати «малі жанри» і на їхній основі створити цивільну поезію. Пушкіна з’єднує високий пафос із інтимними інтонаціями. Такі досвіди робляться з мадригалом («Плюсковой», «Країв чужих недосвідчений аматор») і дружнім посланням.
Особливо цікаво щодо цього послання «До Чаадаєва». Перші рядки вірша повинні викликати у свідомості читачів образи сумовитої елегії. Жанр цей не зустрічав співчуття в колі декабристів. Рядка: «Любові, надії, тихої слави / Недовго ніжив нас обман» сприймалися як скарга на «передчасну старість душі», розчарування в «юних забавах». Досить зіставити з ними елегію Пушкіна «Я пережив свої желанья, /Я розлюбив свої мрії», щоб побачити споріднення цих рядків. Однак початок наступної строфи різко все міняє. Не випадково вона починається з енергического «але».
Але в нас горить ще желанье, Під гнітом влади фатальний Нетерпеливою душею Вітчизни внемлем призиванье. Розчарованій душі протипоставлена душа, повна сил і мужності. Разом з тим фразеологічне кліше «горить желанье» натякає на те. що мова йде про нерозтрачену силу любовного почуття. Тільки із шостого вірша розкривається, що мова йде про спрагу волі й боротьби. Напружено-любовна фразеологія переміняється образом бойового товариства Товариш, вір: зійде вона, Зірка чарівного щастя, Росія вспрянет від сну, І на уламках самовластья Напишуть наші імена! Новаторство це мало свої причини.
Ідеалом «Сполучника благоденства» був герой, що добровільно відмовляється від особистого щастя заради щастя батьківщини. Із цих позицій засуджувалася й любовна лірика, що розслаблює й веде від суворого героїзму Однак у цілому позиція Пушкіна була більше складною..У вірші «Країв чужих недосвідчений аматор» Пушкін поставив поруч два високих ідеали. Перед нами одночасно ідеал громадянина «з душою шляхетної, / Піднесеної й полум’яно вільної» і жінка «не із хладной красою, / Але з полум’яної, чарівної, живий». В очах поета любов не суперечить волі, а є як би її синонімом. Воля включає щастя й розквіт, а не самообмеження особистості.
Тому для Пушкіна політична й любовна лірика не протистояли один одному, а зливалися в загальному пориві волелюбності Головним створенням цього періоду була поема «Руслан і Людмила». Поема мала великий читацький успіх. Критики ж виявили нездатність зрозуміти новаторство поеми. Основний художній принцип поеми — контрастне соположение несумісних жанрово-стилістичних уривків. Результатом цього експеримета стала іронія, спрямована на сам принцип жанровости. Критиків обурювала грайливість деяких сцен, а також сусідство цих сцен з героїчними й ліричними інтонаціями. Але вже тут намечались принципи оповідання, які досягли зрілості в «Євгенію Онєгіні».
Третій період творчості пов’язаний з перебуванням Пушкіна в південному посиланні (1820 — 1824). Творчість цього років ішло під знаком романтизму. В «південний період» були написані поеми «Кавказький бранець», «Брати розбійники», «Бахчисарайський фонтан», початі «Цигани». В «південних поемах» активно є присутнім опис життя народної, екзотичного етносу й одночасно характерів, повних дикої сили й енергії. З такою тенденцією були зв’язані й «Брати розбійники», і «Чорна шаль», і «Пісня про віщого Олега». Носієм протесту був енергійним, сильний духом «розбійник» або «хижак». Коливання між двома цими поетичними ідеалами визначило своєрідність пушкінського романтизму На подальший розвиток Пушкіна вплинув тісний зв’язок його з кишинівською групою декабристів. Саме в Кишиневі розжарення його політичної лірики досягає вищої напруги («Кинджал», «Давидову» і ін.). Поезія Пушкіна наповнюється тираноборческими закликами В останні місяці в Кишиневі й особливо в Одесі Пушкін напружено думав над досвідом європейського революційного руху, перспективами таємних суспільств у Росії й проблемою бонапартизму.
Він перечитував Руссо, Радищева, читав матеріали по французькій революції. Найближчим підсумком цього були кризові настрої 1823 року Трагічні міркування цього періоду виразилися в елегії «Демон», вірші «Волі сівач пустельний» і поемі «Цигани». У цих добутках у центрі виявлялася, з одного боку, трагедія безнародного романтичного бунту, ас іншої — сліпота й покірність «мирних народів». При всьому трагізмі переживань Пушкіна в 1823 році криза була плідним, тому що він обертав думку поета до проблеми народностей Головним підсумком творчих пошуків 1822-1823 р. г. був початок роботи над романом у віршах «Євгеній Онєгін».
Робота над цим добутком протривала більше семи років. «Євгеній Онєгін» став не тільки одним із центральних творів Пушкіна, але й найважливішим росіянином романом XIX в. Проблема народностей включала для Пушкіна в середині 1820-х рр. два аспекти. Один стосувався відбиття в літературі народної психіки й народних етичних подань, інший -ролі народу в історії. Перший вплинув на концепцію «Євгенія Онєгіна», другий виразився в «Борисі Годунове» . «Борис Годунов» завершував важкі роздуми Пушкіна, які опанували ним в Одесі в 1823 р. Поетові не давали спокою перспективи політичної боротьби в Росії, безнародності революційних настроїв декабристів і трагічна доля «мирних народів». Сама історія перевернула сторінку: 14 грудня 1825 року в Петербурзі на Сенатській площі відбулося повстання декабристів Реакція Пушкіна на події на Сенатській площі й на те, що пішло за ними, була двоїстою.
З одного боку, гостро спалахнуло почуття солідарності з «братами, друзями, товаришами». На задній план відступили сумніви й розбіжності, що мучили поета з 1823 року. Почуття спільності ідеалів продиктувало «Послання в Сибір», «Арион», обумовило стійкість декабристської теми в пізній творчості Пушкіна З іншого боку, не менш наполегливим була вимога витягти історичні уроки з поразки декабристів. У лютому 1826 року Пушкін писав Дельвигу: «Не будемо ні марновірні, ні однобічні — як французькі трагіки; але глянемо на трагедію поглядом Шекспіра».
«Погляд Шекспіра» — погляд історичний і об’єктивний. Пушкіна прагне оцінити події у світлі об’єктивних закономірностей історії Інтерес до законів історії, історизм зробляться однієї з головних рис пушкінського реалізму. Одночасно вони вплинуть і на еволюцію політичних поглядів поета. Прагнення вивчити минуле Росії, щоб проникнути в її майбутні шляхи, надія знайти в Миколі I нового Петра 1 продиктують «Станси» (1826) і визначать місце теми Петра надалі творчості поета. Наростаюче розчарування в Миколі I виразиться, нарешті, у щоденнику 1834 року записом: «У ньому багато від прапорщику й трошки від Петра Великого».
Плодом першого етапу пушкінського історизму з’явилася «Полтава» (1829). Сюжет дозволив зштовхнути драматичний любовний конфлікт і одне з вирішальних подій в історії Росії. Не тільки сюжетно, але й стилістично поема побудована на контрасті ліричного романтизму й оди. Для Пушкіна це було принципово важливо, тому що символізувало зіткнення егоїстичної особистості з історичною закономірністю. Сучасники не зрозуміли пушкінського задуму й дорікали поему у відсутності єдності «Полтава» побудована на конфлікті романтичного егоїзму, втіленого в поемі в образі Мазепи, і законів історії, «Росії молодий» в особі Петра. Конфлікт беззастережно вирішений на користь будівельника нової Росії. Більше того, в історичній перспективі не сила страстей і навіть не велич особистості, а злитість із історичними законами зберігає ім’я людини в народній пам’яті: Пройшло сто років — і що ж залишилося Від сильних, гордих цих чоловіків, Настільки повних волею страстей?
Забуто Мазепу з давніх пор Зовсім інша справа Петро. У ньому втілене веління Історії, що надає його образу характер героїчний і поетичний У громадянстві-північної держави, У неї войовничій долі Лише ти спорудив, герой Полтави, Величезний пам’ятник собі Хоча в «Полтаві» верховне право Історії було врочисто проголошене, у свідомості Пушкіна вже зріли корективи цієї ідеї. Ще в 1826 році в чернетках 6-й глави «Євгенія Онєгіна» мигнула формула: «Герой, будь раніше людин». А в 1830 р. вона вже знайшла закінченість і афористичность формулювання: «Залиш героєві серце!
Що ж/ Він буде без нього? Тиран…» Надалі конфлікт «безсердечної» історії й історії як прогресу гуманності сполучиться з конфліктом «людин — історія». Цей конфлікт пролунає у творчості Пушкіна й в іншому варіанті: як людина — стихія Наприкінці 1820-х г. г. чітко позначився перехід Пушкіна до нового етапу реалізму. Одним з істотних ознак його з’явився зростаючий інтерес до прози. Проза й поезія вимагають принципово різного художнього слова. Поетичне слово — слово з установкою на особливе його вживання.
Новаторство Карамзина-Прозаїка полягало в тому, що він почав уживати в прозі поетичне слово, цим «піднімаючи» прозу до поезії. Після нього поняття «художньої прози» ототожнювалося із прозою поетичної Звертання Пушкіна до прози зв’язано було з реабілітацією прозаїчного слова як елемента мистецтва. Спочатку ця реабілітація відбулася в сфері прози. А потім «простої», «голе» прозаїчне слово було перенесено в поезію. Це був закономірний наступний крок від перенасиченого слова «Євгенія Онєгіна». Бєлінський писав про це: «Ми під «віршами» розуміємо тут не одні розміряні й загострені рифмою рядка: вірші бувають і в прозі, так само як і проза буває у віршах. Так, наприклад, «Руслан і Людмила», «Кавказький бранець», «Бахчисарайський фонтан» Пушкіна — теперішні вірші; «Онєгін», «Цигани», «Полтава», «Борис Годунов» — уже перехід до прози, а такі поеми, як «Моцарт і Сальери», «Скупий лицар», «Русалка», «Кам’яний гість» — уже чиста, беспримесная проза, де вже зовсім немає віршів, хоч ці поеми писані й віршами.». Час із початку вересня до кінця листопада 1830 р. Пушкін провів у Болдіні.
Тут він написав дві останні глави «Євгенія Онєгіна», «Повести Белкина», «Маленькі трагедії», «Будиночок у Коломне», «Історію села Горюхина», «Казку про попа й працівника його Балді» і «Казку про медведихе», ряд віршів, критичних статей, листів… Період цей увійшов в історію російської літератури за назвою «болдинской осіни». Тут нові принципи пушкінського реалізму одержали здійснення. При всій розмаїтості тим і жанрів, добутку болдинского періоду відрізняються єдністю — пошуками нового прозаїчного слова й нової побудови характеру людини Завершення «Євгенія Онєгіна» символізує закінчення попереднього етапу творчості, «Повести покійного Івана Петровича Белкина» — початок нового. Онегинский досвід не був даремним: від нього залишилася гра «чужим словом», многоликость оповідача, глибока іронія стилю. Ще в 1822 році Пушкін писав: «Питання, чия проза краща в нашій літературі. Відповідь — Карамзина».
Новий період російської прози повинен був «звести рахівниця» з попереднім: Пушкін зібрав в «Повістях Белкина» як би сюжетну основу прози карамзинского періоду й, переказавши її засобами свого нового складу, відокремив психологічну правду від літературної умовності дав зразок того, як серйозно й точно література може говорити про життя й іронічно оповідати олитературе. Найбільш повним вираженням реалізму болдинского періоду з’явилися так звані «маленькі трагедії». Щодо цього вони підбивають підсумок розвитку поета з моменту розриву його з романтизмом. Прагнення до історичної конкретності образів, подання про зв’язок характеру людини із середовищем і епохою дозволили Пушкіну досягти нечуваної психологічної вірності характерів «Навіть у Шекспіра його італійці, наприклад, майже суцільно ті ж англійці. Пушкіна лише один із всіх світових поетів має властивість перевтілюватися цілком у чужу національність», — писав Достоєвський. В «маленьких трагедіях’ перед нами історичні конфлікти між характерами людей різних епох: лицарське й грошове століття в «Скупому лицарі», класицизм і романтизм в «Моцарте й Сальери», Ренесанс і середні століття в «Кам’яному дст» і Ренесанс і пуританізм в «Бенкеті під час чуми».
Один «жахливе століття» переміняється іншим. Людина може застигти у своєму столітті, повністю розчинитися в середовищі, втративши й волю суджень і дій, і моральну відповідальність за вчинки. Але також він може встати вище «залізного віку», прославити, всупереч йому, волю й бути вільним. Воля — закон життя. Розчинення в будь-якій безособовості й несвободі — скам’яніння й смерть.
Зіткнення будь-яких форм окостеніння — від каменів пам’ятника Командора до догматизму Сальери — з життям несе смерть. Але виклик, розпачливий і безнадійний, котрий життя кидає чумі, могильним монументам, що мертвіє заздрості, — завжди поетичний Залежність від зовнішнього середовища — це лише обов’язковий нижчий рівень людської особистості. Боротьба із середовищем за духовну волю — доля високої особистості. «Моцарт і Сальери» і «Кам’яний гість» дають зіткнення життя, що б’є через край, з життям, що скам’яніло й перетворилася всмерть. В «Скупому лицарі» Барон і Альбер — люди певних епох. Барон не позбавлений пекельної величі, Альбер — лицарських чеснот, але обоє вони розчинені кожний у своїй епосі й обоє жорстокі, як їхнє середовище («…жахливе століття, жахливі серця»). В «Бенкеті під час чуми» і Голова, і Священик — обоє в трагічному положенні: вони обоє вороги й жертви чуми й обоє вище автоматичного проходження обставинам.
Голова бореться із чумою зануренням у невтримну волю, а Священик — закликом до моральної відповідальності. Але воля й відповідальність — дві нероздільні сторони єдиного. Тому «Бенкет під час чуми» — єдина з п’єс циклу, де боротьба ворожих героїв закінчується не загибеллю одного з них, а моральним їх примиренням Отже, залежність від середовища — лише одна сторона буття пушкінських героїв. Інша — це прагнення «піднятися над життям ганебної» (Пастернак).
Властива кращим з героїв Пушкіна, ця риса у вищій мері властива й самому поетові Особливо це виявилося в 1830-е роки, коли й життя, і творчість Пушкіна вступили в новий — останній — етап і коли трагічна боротьба за незалежність зробилася основним у житті поета Суспільна обстановка 1830-х років характеризувалася зростаючою напругою. По Росії прокотилася хвиля народних безладь, що нагадали про те, який неміцн і хиткої був ґрунт кріпосництва. У цих умовах історичні міркування Пушкіна здобували особливо напружений характер. Прагнучи розглянути в минулому ті історичні, сили, яким має бути зіграти вирішальну роль у майбутньому, Пушкін бачив три таємничих образи, минуле яких могло визначити прийдешню долю Росії. Це — самодержавна влада, освічене дворянство й народ, образ якого усе більше приймав риси Пугачова. Так зав’язався вузол основних тим творчості 1830-х років Самодержавна влада в її вищих можливостях мислилася Пушкіним як сила реформаторська, але й деспотична. Готовність її нещадно ламати сформовані форми життя надавала їй риси, що ріднять її з революційністю. Сказавши великому князеві Михайлу Павловичу: «Всі Романови революціонери й зрівнювачі».
Пушкіна виразив своє глибоке переконання Сила ця — творча й руйнівна одночасно, залежно від того, куди вона спрямована. Міркування про роль цієї сили в прийдешній історії Росії зв’язувалися з надіями на те, що вдасться «підняти» реальних носіїв — самодержавства до ідеального еталона Петра Великого. Це та мірка, який виміряються достоїнства й недоліки влади Основний порок самодержавної влади полягає в тому, що, позбавлена підтримки народу, вона повисає в порожнечі й змушена зміцнювати себе чиновниками-іноземцями, апаратом донощиків, таємною канцелярією. Злочин корениться в самій її природі, і тому вона далека етичному почуттю народу.
У Пушкіна Годунов для народу — » цар-ірод». В історичних замітках про великого імператора Пушкін пише, що «народ почитав Петра антихристом». Звідси сполучення волі й безсилля, безмежної влади й незначних результатів Утворене дворянство сприймалося Пушкіним насамперед як сила, що протистоїть самодержавству. Багатовікове протистояння влади виробило в ньому почуття людського достоїнства, а безперервне руйнування зблизило з народом.
Таким чином, у Росії виник клас людей, утворенням зближених з Європою, традицією — з російським селом, матеріальним становищем — з «третім станом». Це середовище закономірно породжує бунтарські настрої, зокрема декабризм Родове дворянство протистоїть, на думку Пушкіна, російської аристократії, що вся складена по примсі деспотизму з безрідних вискочок і разом з бюрократією являє собою опору влади. У чорновій замітці він писав: «Звільнення Європи прийде з Росії, тому що тільки тут абсолютно не існує аристократичних забобонів». Уже в одній із заключних сцен «Бориса Годунова» Пушкін показав народний бунт. Народні хвилювання 1830 р. поставили тему повстання до порядку денного.
Вона вперше з’являється в «Історії села Горюхина» і вже не сходить зі сторінок пушкінських добутків Співвідношення діючих у Росії соціальних сил стає об’єктом вивчення Пушкіна як художника і як історика. На початку 1830-х рр. Пушкін схильний був уважати стародавнє дворянство природним союзником народу. Так народився задум «Дубровского».
Переворот 1762 року — час руйнування й відставки батька Дубровского (як пізніше й батька Гринева), у той час як «Троекуров, родич княгині Дашковой, пішов у гору». Шляхи розходяться: Троекуров, опираючись на владу чиновників, стає самодержцем у мініатюрі, а син Дубровского — вождем селянського повстання. Однак реальність такого сюжету викликала в Пушкіна сумніву: 6 лютого 1833 р. він дописав останню главу «Дубровского», а 7 лютого звернувся за дозволом ознайомитися з архівними документами в справі Пугачова. Необхідно було перевірити свої ідеї початковому історичному матеріалі 31 січня 1833 р. Пушкін почав «Капітанську дочку». Первісний задум розвивався в руслі сюжету «Дубровского»: у центрі сюжету повинна бути доля дворянина, що перейшов на сторону Пугачова. Однак документальний матеріал зруйнував цю схему. 2 листопада 1833 р.
Пушкін закінчив «Історію Пугачова», У призначені для Миколи I «Зауваженнях про бунт» Пушкін дав винятково чіткий соціологічний аналіз повстання: «Весь чорний народ був за Пугачова… Одне дворянство було відкритим образом на стороні уряду. Пугачов і його спільники хотіли спершу й дворян залучити на свій бік, але вигоди їх були занадто противуположни». Коли 19 жовтня 1836 року Пушкін поставив крапку на рукописі «Капітанської дочки», він уже не думало селянському повстанні під керівництвом дворянина. Центральним персонажем зробився вірний боргу й присязі й одночасно гуманна людина «жорстокого століття», дивний приятель вождя селянського бунту Гринев.
Вивчаючи рух Пугачова по справжніх документах і збираючи в заволзьких степах і Приураллі народні толки, Пушкін прийшов до нових висновків. Насамперед він переконався, що Пугачов був для народу законною владою. Селянин, на весіллі якого «гуляв» Пугачов, був спрошен про це Пушкіним. «Він для тебе Пугачов, відповідав мені сердито старий, а для мене він був великий государ Петро Федорович». Художній прийом, до якого всі частіше прибігає Пушкін в 1830-е роки, — оповідання від чужої особи, оповідальна манера й напрям думок якого не рівні авторськими, хоча й розчинені в стихії авторського мовлення Шукання Пушкіна 1830-х років вилилися в систему образів, що повторюються й стійких.
Пушкінський реалізм сполучить, з одного боку, постановку питань, а з іншого боку — можливість неоднозначних відповідей на них. Добуток його містить не відповідь, а пошуки відповідей, різноманіття яких відбиває невичерпне різноманіття життя Крізь всі твори Пушкіна цього років проходять різноманітні образи бурхливих стихій: заметілі («Біси», «Заметіль» і «Капітанська дочка»), пожежі («Дубровский»), повені («Мідний вершник’), чумної епідемії («Бенкет під час чуми»), виверження вулкана («Везувій зев відкрив»). Характерна також група образів, зв’язаних зі статуями, стовпами, пам’ятниками, «кумирами». Також ми зустрічаємо на сторінках пушкінських добутків образи людей, — жертв або борців Пушкіну зрозуміла поетичність стихії, що розбушувалася: Є захват вбою. І безодні похмурої на краю, І в розлютованому океані, Серед грізних хвиль і бурхливої тьми, І в аравійському урагані, І в подуві Чуми Поезія третьої групи образів дає широку гаму відтінків — від ідеалу приватного життя приватної людини до гордої незалежності й величі особистості. Цією поезією напоєний так званий «каменноостровский цикл» — заключний цикл пушкінської лірики, не випадково увінчаний «Пам’ятником». Образи стихії можуть асоціюватися й із природно-космічними силами, і з вибухами народного гніву, і з потойбічними силами в житті й історії («Пікова дама», «Золотий петушок»). Статуя — насамперед «кумир», земний бог, втілення влади. Але вона ж, зливаючись із образом, Міста, може концентрувати в собі ідеї цивілізації, прогресу, навіть історичного Генія.
народ, Що Біжить, асоціюється з поняттям жертви й беззахисності Особливе місце в пізнього Пушкіна займають образи Будинку й Цвинтаря. Будинок — сфера життя, простір Особистості. Але він може двоїтися в образах «домішки старого» і палацу. Обклеєна золотими шпалерами хата Пугачова парадоксально з’єднує два його вигляди. «Цвинтар родове» — «животворяща святиня», природно пов’язана з Будинком.
Йому протистоїть «публічний цвинтар», де потворно сконцентровані жалюгідні статуї — «дешевого різця безглузді витівки». Створювані Пушкіним сюжети складаються в порушенні співвідношення образів. Так, стихія виривається з полону, статуї починають рухатися, принижений вступає в боротьбу, нерухливе починає рухатися, що рухається кам’яніє За всіма зіткненнями й сюжетними конфліктами цих образів для Пушкіна 1830-х років коштує ще більш глибоке філософське протиставлення Життя й Смерті. Все мінливе, здатне «мислити й страждати» належить Життю; все нерухливе й застигле — Смерті. І людська, і космічне життя — постійне народження, пожвавлення, натхнення або скам’яніння, механічний мертвий рух, божевільне повторення того самого циклу Всі, від «маленьких трагедій» до ‘Пікової дами», організовано цим конфліктом живого й мертвого. Показуючи страшну силу смерті, здатної перетворити життя в псевдожизнь, Пушкін все-таки повний віри в торжество Життя, вищим проявом якої є Творчість Світове значення Олександра Сергійовича Пушкіна пов’язане з усвідомленням світового значення створеної їм літературної традиції. Пушкіна проклав дорогу літературі Гоголя, Тургенєва, Толстого, Достоєвського й Чехова. Він створив літературу, що зробилася не тільки фактом російської культури, але й найважливішим моментом духовного розвитку людства.