Расчет, карьеризм был им абсолютно чужд. Они строили собственную жизнь по законам искусства, проживали ее трагически, вызывая при этом ужас у современников. Подтверждением этой мысли может служить жизнь Байрона, Шелли, По и многих других. Жизненное творчество было проявлением утопизма, который был присущ романтизму. Обоготворение красоты вело к возражению будничного, общечеловеческого, а это в свою очередь вызвало настолько бунтарские настроения, что творчество приобретало демонический ореол. Романтизм как направление прекратило свое существование в конце ХIХ ст. с исчезновением имеющихся литературных кругов, но романтизм как универсальное мировоззрение осталось, и заняло важное место в контексте развития дальнейших направлений конца ХIХ-начала ХХ ст. (символизм, импрессионизм, неоромантизм), занял почетное место также и в широком течении модернизма ХХ ст.
Понимание процесса творчества как иррационального акта, отдаленность художника от бытия «серой массы», поиск яркой личности и непривычных условий для ее существования, начиная с начала ХIХ ст., приобрело значение философской подпочвы всех нереалистичных направлений, которые строятся на субъективном постижении мира, и возражают объективный подход. Экстатическое служение утопии красоты, возражение всего обычного, застывшего вело к идеализации исключительной личности, исключительной среды. Поэтому романтизм лег в основу элитарной культуры, которая оформится окончательно в период стабильности, в конце ХIХ ст. Будничность, повторность служат основой вечных ценностей, возражение основ вело к возражению догматов человеческого существования, к аморализму. Таким образом, романтизм выполнил определенную роль и в процессе возникновения маргинальной культуры ХХ ст.
, которая отделяется от всего социального вообще. Современное искусство постмодернизма вобрало у себя много аспектов романтической теории. В первую очередь, это ироническое отношение к действительности, которая не считается реальностью, и к авторскому «Я», в котором видится не столько полноценная личность, сколько призрак, с которым играет автономно существующее Писание. Правда, в отличие от максималистично настроенных романтиков, постмодернисты пошли путем пренебрежительного компромисса с будничной массой.
Они не сторонятся толпы и якобы служат ей, обращаясь к популярным жанрам детектива или любовного романа. Тем не менее, за внешним компромиссом стоит внутреннее сопротивление, которое помогает скрывать та же самая знаменитейшая ирония. Сосредоточенность романтиков на национальной своеобразности имела как положительные, так и отрицательные последствия. Нельзя не признать той роли которую сыграла в развитии мировой культуры деятельность братьев Гримм, и вообще гейдельбергской группы романтиков ( Арним, Брентано и др.
). Огромная заслуга А. Дурана, который впервые издал испанские народные песни ( сборник «Романсеро» ).
В Ирландии показал неповторимость старинной культуры Т. Мур, в Швеции — Э. Тегнер, в Финляндии — Э. Ленрот.
Романтики впервые сосредоточили внимание человечества на шедеврах средневекового эпоса, который в эпоху классицизма иначе как дикость не оценивался. Но деятельность, например, Клейста, Шваба, Арнима в ХХ ст. приобрела значение источников фашистской идеологии. Но, необходимо указать: без национальной своеобразности, без отображения эстетичных сторон национального бытия романтизм нельзя представить, а впрочем, это не означает абсолютно отрицательного приговора.
У каждого художника-романтика существовало собственное отношение к национальной специфике, и если А. Мицкевич был сосредоточен на всем польском, то, например, Жермена де Сталь изучала своеобразность немецкой и итальянской души, и всю жизнь отрицала идею исключительности и самоудовлетворенности французской культуры. Эстетика романтизма предусматривает борьбу с какой-либо нормативностью. В начале ХIХ ст. главным врагом романтических школ был классицизм с его резким размежеванием высокого и низкого стиля, трагического и комического, с суровыми требованиями к каждому отдельному жанру, с обязательной проверкой каждого произведения с позиций ума.
Рационалистическим требованиям классицизма романтики противопоставили установку на естественность. Установка на естественность является также мерилом реализма (вспомним шекспировское « mirror up to Nature» ). В чем же заключается разница?
В «Предисловии к «Кромвелю» В. Гюго вспомнил шекспировское зеркало, но добавил: зеркало романтического искусства должно быть концентрирующим. Романтизм получил по наследству от сентиментализма культ чувства, но романтиков интересовало не столько чувство, сколько страсть. Поэтому прием контраста имеет особое значение для них. Резкое распределение света и тени придает творчеству особую экспрессивность, но и деформирует образность, предоставляет ей черты причудливости, фантастичности. Контраст может проявляться на разных уровнях: как сопоставление двух противоположных миров ( Гофман ), как создание подчеркнуто прекрасных и подчеркнуто безобразных, гротесковых образов ( Гюго) но нарушение правдоподобия будет обязательно.
Романтизм разрушил нормативную систему жанров и изменил ее на культ живописного синтеза противоположных черт. Так возникли лиро-эпический и лиро-эпико-драматический жанры (Байрон, Шелли ). Заинтересованность в фольклоре привела к созданию литературной сказки ( Ток, Гофман, Андерсен ) . Заинтересованность во всем оригинальном, неповторимом привела к открытию колорита, а заинтересованность в историческом колорите — к созданию жанра исторического романа ( Скотт ). Традиционная психика вызвали у романтиков ироническое отношение. Они обращали внимание в первую очередь на невероятные взлеты и падения, на патологические проявления (раздвоение личности, галлюцинации ). И эти моменты исследовали очень глубоко ( Гофман, Клейст).
С абсолютной уверенностью можно сказать: романтики сделали большой вклад в развитие художественного психологизма, раскрыв человеческую душу как необъяснимый, неподвластный рациональному анализу феномен. Итак, выделим общие черты романтического типа творчества: — стремление к субъективизации процесса творчества, осознание собственной чуждости «толпы», которая живет примитивными интересами и считает себя хозяином мира; — тяготение к экзотическому, чрезвычайному фону изображения, к невероятным ситуациям и неординарным героям, которые нередко отображают авторское лицо; — мифологизация действительности через обращение к формам символизации, гротеска, фантастики; — осознание катастрофической раздробленности, «разорванности» нового времени и «бегство» от него в мир иллюзии, мечты, сказки. Отсюда — интерес к фольклору, национальной истории и национальному колориту как к средствам, которые помогают возвратить состояние детской целостности и живописной непосредственности.