Твір по літературі: Характер конфлікту і його розвиток у п’єсі А. Н. Островського «Гроза» А. Н. Островський був спадкоємцем і продовжувачем реалістичних традицій у російській літературі. У своїх добутках драматург відбив сучасну йому дійсність, характерні для того часу типи, образи, показав існуючі порядки, їхня криза й виниклі у зв’язку із цим протиріччя в суспільстві. Один з ярчайших творів Островського — трагедія «Гроза», у якій автор підняв проблему існування вільної особистості в умовах патріархального домостроївського суспільства Драматичні добутки завжди будуються на конфлікті, і в такій самобутній, багатогранній п’єсі, як «Гроза», характер піднімається проблеми, що, достаток діючих осіб і складність системи образів обумовлює наявність декількох конфліктів. У трагедії описується побут провінційного поволзького містечка Калинова, що живе по не кращих положеннях «Домострою». Калиновское суспільство застаріло й переживає кризу, ламання, внаслідок чого саме по собі конфликтно: старше покоління (Дикої, Кабаниха) повчає молодше (Борис, Тихін, Варвара, Катерина), причому робить це в настільки явній, неприкритій формі, що все місто знає про відносини в їхніх сім’ях, хоча, наприклад, Кабанова воліє тиранити ближніх не на людях, а будинку (як говорить Кудряш: «Ну, так та хоч, по крайності, усе під видом благочестя, а цей (Дикої) як з ланцюга зірвався!»). Конфлікт «батьків і дітей» — не єдиний: розбіжності виникають як між представниками старшого покоління (розмова Дикого й Кабанихи, дія третє, явище друге), так і в середовищі молоді — наприклад, Варвару дратує затурканість і покірність Тихона («Нудно мені дивитися-те на тебе», — говорить вона). Ці дрібні протиріччя підтримують суспільство в стані напруженості й роздратування; конфлікти в калиновском світі в принципі статичні й не мають настільки яскраво вираженого розвитку, як головний конфлікт трагедії — конфлікт головної героїні, Катерини, і калиновского суспільства Зав’язкою цього конфлікту можна вважати весілля Катерини і її переїзд у будинок Кабанових.
Зі звичного середовища загальної любові, гармонії, релігійності головна героїня попадає в атмосферу облудності, обману, тиранії. Катерина не схожа на жодного зі членів цього суспільства: її щиросердечна прямота й невигадливість протипоставлені грубувато-простої спритності Варвари, широта, пристрасність натури — слабості й покірності Тихона; чуйність, тонкість, жвавість сприйняття навколишнього світу — тупому догматизму Кабанихи. Не звикла бути в чомусь обмеженої, Катерина жадає внутрішньої волі, але воля тут виступає не як усвідомлена необхідність, а як стихійному, непідвласна розуму спрага незалежності, можливості дати вихід своєї пристрасності, і Катерина знаходить вихід своїм почуттям у любові до Бориса. У душі головної героїні виникає конфлікт почуття й боргу: з одного боку, любов захоплює її повністю й вимагає духовного хліба для розвитку; з іншого боку, Катерине, з дитинства основи, що вбрала, християнського навчання, дивно навіть подумати про можливість змінити чоловікові По суті внутрішній конфлікт є наслідком суспільного: протиріччя в душі Катерини викликані невідповідністю її моральних запитів нездатності навколишнього світу їх задовольнити. Різкий поштовх розвитку внутрішнього конфлікту дає від’їзд Тихона: Катерина почуває, що відсутність чоловіка може послужити приводом до зради, вона боїться своєї слабості й просить чоловіка залишитися.
У розмові з Варварою вона так описує свій стан: «Точно я коштую над пропас тью, і мене хтось туди штовхає, а удержатися мені немає за що». Але Тихін їде, і калиновский мир з новою силою починає втягувати Катерину в безодню неправди й обману. Варвара передає ‘ їй ключ — символ гріха, і Катерина вже почуває себе залученої в цей брудний мир, але не знаходить сили з нього вибратися. Десять днів гулянок з Борисом пролітають, і Тихон, що повернувся, застає дружину що змінилася: «Тремтить вся, точно її лихоманка б’є; бліда така, метається по будинку, немов чого шукає». Катерину мучить совість: зовні прийнявши закони калиновского суспільства, змінивши чоловікові, збрехавши йому й свекрухи, вона внутрішньо не змінилася, зберігши в душі моральні підвалини, почуття власного достоїнства. Кульмінацією й внутрішнього, і суспільного конфлікту є сцена в саду, коли Катерина прилюдно зізнається в зраді, не в силах більше стримуватися, готова на що завгодно. Сцена супроводжується грозою, природною стихією, передвісницею трагедії, але разом з тим несуче очищення, рятування від щиросердечного вантажу. Однак щиросерде визнання й каяття в очах калиновцев не служать зм’якшуючому вину факторами, і Кабаниха з новою ретельністю приймається тиранити не тільки Катерину, але й Тихона (за неправильне звертання із дружиною).
Неможливість залишитися в цьому світі, повному нерозуміння й жорстокості, страшні каяття совісті, від’їзд улюбленого штовхають Катерину на страшний крок, і розв’язкою обох конфліктів з’явилося самогубство головної героїні. Фінал можна трактувати по-різному: Н. А. Добролюбов, що назвав Катерину «променем світла в темному царстві», бачив у її смерті заперечення домостроївських законів калиновского суспільства, що душать будь-які прояви щирого почуття. З, іншої сторони, самогубство — завжди вища форма егоїзму, адже по релігійних нормах надолужити гріх можна тільки через тривале страждання, молитви, смиренність. Тоді Катерина повинна була залишитися в будинку Кабанових, покірно приймати все колючості й образи. Але якщо взяти до уваги глибоку щиросердечну трагедію героїні, якщо спробувати ввійти в її положення, то стає ясним, що іншого виходу жорстоке суспільство міста Калинова їй не залишило й самогубство — закономірна розв’язка щиросердечних протиріч, що мучили Катерину, внутрішнього конфлікту, а також і соціального — неможливості співіснування прагнучої свободи особи й глухого патріархального домостроївського суспільства Внесок А. Н. Островського в російську драматургію неоціненний: дотримуючись традицій реалізму, він не тільки створив ряд яскравих, колоритних образів, не тільки запам’ятав характерні картини, але й досліджував психологічні джерела конфліктів у російському суспільстві середини XIX століття, а також з’явився новатором у сценічному рішенні п’єси: розсунув рамки дії (в «Грозі» — сад, яр, вулиця, площа й т.
д.), широко використовував пейзаж і масові сцени. Найбільші утвори Островського, самобутн і новаторські, входять у скарбницю не тільки росіянці, але й світової літератури А. Н. Островський був спадкоємцем і продовжувачем реалістичних традицій у російській літературі. У своїх добутках драматург відбив сучасну йому дійсність, характерні для того часу типи, образи, показав існуючі порядки, їхня криза й виниклі у зв’язку із цим протиріччя в суспільстві. Один з ярчайших творів Островського — трагедія «Гроза», у якій автор підняв проблему існування вільної особистості в умовах патріархального домостроївського суспільства Драматичні добутки завжди будуються на конфлікті, і в такій самобутній, багатогранній п’єсі, як «Гроза», характер піднімається проблеми, що, достаток діючих осіб і складність системи образів обумовлює наявність декількох конфліктів.
У трагедії описується побут провінційного поволзького містечка Калинова, що живе по не кращих положеннях «Домострою». Калиновское суспільство застаріло й переживає кризу, ламання, внаслідок чого саме по собі конфликтно: старше покоління (Дикої, Кабаниха) повчає молодше (Борис, Тихін, Варвара, Катерина), причому робить це в настільки явній, неприкритій формі, що все місто знає про відносини в їхніх сім’ях, хоча, наприклад, Кабанова воліє тиранити ближніх не на людях, а будинку (як говорить Кудряш: «Ну, так та хоч, по крайності, усе під видом благочестя, а цей (Дикої) як з ланцюга зірвався!»). Конфлікт «батьків і дітей» — не єдиний: розбіжності виникають як між представниками старшого покоління (розмова Дикого й Кабанихи, дія третє, явище друге), так і в середовищі молоді — наприклад, Варвару дратує затурканість і покірність Тихона («Нудно мені дивитися-те на тебе», — говорить вона). Ці дрібні протиріччя підтримують суспільство в стані напруженості й роздратування; конфлікти в калиновском світі в принципі статичні й не мають настільки яскраво вираженого розвитку, як головний конфлікт трагедії — конфлікт головної героїні, Катерини, і калиновского суспільства Зав’язкою цього конфлікту можна вважати весілля Катерини і її переїзд у будинок Кабанових. Зі звичного середовища загальної любові, гармонії, релігійності головна героїня попадає в атмосферу облудності, обману, тиранії.
Катерина не схожа на жодного зі членів цього суспільства: її щиросердечна прямота й невигадливість протипоставлені грубувато-простої спритності Варвари, широта, пристрасність натури — слабості й покірності Тихона; чуйність, тонкість, жвавість сприйняття навколишнього світу — тупому догматизму Кабанихи. Не звикла бути в чомусь обмеженої, Катерина жадає внутрішньої волі, але воля тут виступає не як усвідомлена необхідність, а як стихійному, непідвласна розуму спрага незалежності, можливості дати вихід своєї пристрасності, і Катерина знаходить вихід своїм почуттям у любові до Бориса. У душі головної героїні виникає конфлікт почуття й боргу: з одного боку, любов захоплює її повністю й вимагає духовного хліба для розвитку; з іншого боку, Катерине, з дитинства основи, що вбрала, християнського навчання, дивно навіть подумати про можливість змінити чоловікові По суті внутрішній конфлікт є наслідком суспільного: протиріччя в душі Катерини викликані невідповідністю її моральних запитів нездатності навколишнього світу їх задовольнити. Різкий поштовх розвитку внутрішнього конфлікту дає від’їзд Тихона: Катерина почуває, що відсутність чоловіка може послужити приводом до зради, вона боїться своєї слабості й просить чоловіка залишитися.
У розмові з Варварою вона так описує свій стан: «Точно я коштую над пропас тью, і мене хтось туди штовхає, а удержатися мені немає за що». Але Тихін їде, і калиновский мир з новою силою починає втягувати Катерину в безодню неправди й обману. Варвара передає ‘ їй ключ — символ гріха, і Катерина вже почуває себе залученої в цей брудний мир, але не знаходить сили з нього вибратися. Десять днів гулянок з Борисом пролітають, і Тихон, що повернувся, застає дружину що змінилася: «Тремтить вся, точно її лихоманка б’є; бліда така, метається по будинку, немов чого шукає». Катерину мучить совість: зовні прийнявши закони калиновского суспільства, змінивши чоловікові, збрехавши йому й свекрухи, вона внутрішньо не змінилася, зберігши в душі моральні підвалини, почуття власного достоїнства. Кульмінацією й внутрішнього, і суспільного конфлікту є сцена в саду, коли Катерина прилюдно зізнається в зраді, не в силах більше стримуватися, готова на що завгодно. Сцена супроводжується грозою, природною стихією, передвісницею трагедії, але разом з тим несуче очищення, рятування від щиросердечного вантажу. Однак щиросерде визнання й каяття в очах калиновцев не служать зм’якшуючому вину факторами, і Кабаниха з новою ретельністю приймається тиранити не тільки Катерину, але й Тихона (за неправильне звертання із дружиною).
Неможливість залишитися в цьому світі, повному нерозуміння й жорстокості, страшні каяття совісті, від’їзд улюбленого штовхають Катерину на страшний крок, і розв’язкою обох конфліктів з’явилося самогубство головної героїні. Фінал можна трактувати по-різному: Н. А. Добролюбов, що назвав Катерину «променем світла в темному царстві», бачив у її смерті заперечення домостроївських законів калиновского суспільства, що душать будь-які прояви щирого почуття.
З, іншої сторони, самогубство — завжди вища форма егоїзму, адже по релігійних нормах надолужити гріх можна тільки через тривале страждання, молитви, смиренність. Тоді Катерина повинна була залишитися в будинку Кабанових, покірно приймати все колючості й образи. Але якщо взяти до уваги глибоку щиросердечну трагедію героїні, якщо спробувати ввійти в її положення, то стає ясним, що іншого виходу жорстоке суспільство міста Калинова їй не залишило й самогубство — закономірна розв’язка щиросердечних протиріч, що мучили Катерину, внутрішнього конфлікту, а також і соціального — неможливості співіснування прагнучої свободи особи й глухого патріархального домостроївського суспільства Внесок А. Н.
Островського в російську драматургію неоціненний: дотримуючись традицій реалізму, він не тільки створив ряд яскравих, колоритних образів, не тільки запам’ятав характерні картини, але й досліджував психологічні джерела конфліктів у російському суспільстві середини XIX століття, а також з’явився новатором у сценічному рішенні п’єси: розсунув рамки дії (в «Грозі» — сад, яр, вулиця, площа й т.д.), широко використовував пейзаж і масові сцени. Найбільші утвори Островського, самобутн і новаторські, входять у скарбницю не тільки росіянці, але й світової літератури